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Fri Sep 20 16:18:56 BRT 2024
Empreendedorismo | COLABORAÇÃO
Como vender artesanato por meio da integração com a arquitetura?

É possível criar e vender artesanato alinhado à arquitetura? Confira as dicas para entender como os dois campos podem trabalhar juntos.

· Atualizado em 20/09/2024
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O que acontece quando você adquire conhecimentos de outro campo profissional e os agrega às técnicas do seu trabalho? Provavelmente, você criará mercadorias e serviços mais criativos, que geram interesse das pessoas. Para quem deseja vender artesanato, por exemplo, aprender novas formas de criação é muito bem-vindo.

Neste post, explicaremos que o artesanato e a arquitetura são, sim, campos profissionais complementares. Para isso, mostraremos alguns exemplos concretos da junção entre esses dois nichos e os benefícios para os trabalhadores das duas áreas. Venha conosco!

Arquitetura e artesanato

A arquitetura está ligada à projeção de ambientes — já o artesanato é, geralmente, uma atividade manual de confecção de objetos. Quando definimos os conceitos dessa forma, fica fácil entender que eles podem se complementar perfeitamente.

Uma peça artesanal traz uma história própria, já que o próprio conceito de artesanato diz respeito à representação cultural de um povo. Quando um ambiente, projetado por arquitetos, é decorado com artesanatos, o resultado é uma criação única.

Além disso, o artesanato é uma atividade que preza pela originalidade — e não necessariamente pela padronização ou massificação. Por isso, agregar elementos dessa arte ao trabalho arquitetônico é uma maneira de criar espaços realmente personalizados, de acordo com o perfil das pessoas que habitam ali.

Tendências e demandas da arquitetura

Quando falamos da projeção de espaços, uma das modalidades que mais se destacam é a arquitetura de interiores. Nessa área, os profissionais escolhem os elementos internos que farão parte de um determinado ambiente.

Esse especialista define onde ficam os móveis em um determinado cômodo, por exemplo. Por ter essa característica de povoar um espaço com elementos harmônicos, as técnicas de artesanato vêm muito a calhar.

Assim, um artesão pode desenvolver peças com o objetivo de integrar projetos de interiores. Caso ele consiga firmar parcerias com arquitetos da sua região, é ainda melhor.

Outra modalidade que tem ganhado espaço é a arquitetura verde, que enfatiza o reaproveitamento de recursos naturais e a integração dos ambientes aos espaços verdes. Essa é outra possibilidade de integração, uma vez que será possível criar itens e obras baseados em materiais reutilizáveis, por exemplo.

Há um termo bastante utilizado atualmente em áreas como arquitetura, design e moda: handmade ou "feito à mão". Esse princípio tem ganhado cada vez mais vigor nos projetos de espaços e valoriza a produção manual de peças e objetos de decoração, com técnicas de artesanato e materiais naturais e recicláveis. É, portanto, mais um exemplo da junção entre essas duas áreas.

Integração entre artesanato e arquitetura

Conheça alguns exemplos práticos que provam que é possível conectar a arquitetura ao artesanato para gerar projetos únicos. Confira!

Mobiliário personalizado

Com as técnicas manuais do artesanato, será possível gerar um mobiliário personalizado e integrar as peças a um projeto arquitetônico. Alguns exemplos de mobiliário nesse sentido são os seguintes:

  • luminárias feitas com técnicas artesanais e reaproveitamento de materiais recicláveis. No YouTube, por exemplo, há alguns exemplos que vão te deixar de queixo caído;
  • peças diversas que utilizam madeira descartada;
  • obras de arte artesanais;
  • vasos de cerâmica, entre outros.

Revestimentos e acabamentos

Outra maneira de aplicar o artesanato manual aos projetos arquitetônicos é a utilização de revestimentos naturais, como tijolos aparentes, madeira de demolição e pedras naturais. Esses materiais proporcionam um toque mais rústico para o ambiente, seja ele residencial, seja ele comercial.

Inclusive, esse estilo é conhecido como arquitetura industrial e nasceu em Nova York, quando as pessoas começaram a enfrentar problemas de moradia e passaram a ocupar antigos galpões e edifícios comerciais. Luminárias e peças de cerâmica são exemplos de artesanato que caem muito bem em ambientes assim.

Detalhes estruturais

Pisos e revestimentos feitos com cerâmica e utilizando técnicas manuais exemplificam bem a utilização direta do artesanato na infraestrutura do ambiente.

Design sob medida

Um projeto de design sob medida valoriza a produção arquitetônica e as técnicas de artesanato, já que a capacidade de personalização é um dos principais benefícios da união entre esses dois campos.

A junção entre as duas áreas garante a capacidade de elaborar projetos mais ricos e detalhados, que podem ser feitos sob medida para os clientes mais exigentes. Só é preciso tomar cuidado para exageros, de modo que os itens não fiquem "empilhados" em um ambiente.

Materiais e acabamentos

No estilo handmade, que se aplica tanto à arquitetura quanto ao artesanato, há uma grande utilização de materiais naturais (madeira, couro, palha e cerâmica) para a criação de peças e acabamento. Esses materiais são reutilizáveis e geram um ambiente mais orgânico.

Benefícios da integração entre artesanato e arquitetura

Agora, conheceremos algumas vantagens da junção entre os dois campos.

Benefícios para artesãos

O artesão pode se beneficiar de um ecossistema que inclui a arquitetura para criar produtos, alinhando os seus serviços à decoração de ambientes, por exemplo. Desse modo, será mais fácil comercializar suas produções, aumentar sua visibilidade e as possibilidades de vendas.

O artesanato está fortemente ligado às tradições e à cultura de um povo. Ao participar de projetos arquitetônicos e expandir as suas atividades, os profissionais garantem que esses valores nunca morrerão.

Benefícios para arquitetos

Com o trabalho conjunto com artesãos, ou por seus próprios estudos nesse nicho, o arquiteto consegue projetar espaços cada vez mais detalhados e ricos em detalhes. O próprio portfólio valoriza o profissional, demonstrando toda a sua criatividade.

Nos dois casos, os profissionais se beneficiam da possibilidade de explorar novos nichos. Como são atividades complementares, não será possível afirmar que um "invade" a arte do outro: na verdade, ambas podem se unir para criar produtos e serviços cada vez mais criativos.

Além disso, um arquiteto ou artesão pode estudar e adquirir conhecimento em uma área diferente. Assim, nada impede que um graduado em arquitetura, por exemplo, adicione técnicas de artesanato em seus projetos, criando ambientes exclusivos e construindo a sua marca.

Do mesmo modo, um artesão que aperfeiçoou a arte de criar objetos pode adquirir conhecimentos na área de arquitetura para se tornar um profissional mais completo.

Como foi visto no post, o conhecimento em arquitetura é muito bem-vindo para quem deseja vender artesanato e criar projetos e itens únicos. Essa é uma das formas de aprimorar suas técnicas, crescer como empreendedor e aumentar o seu público.

Aproveite a visita ao blog para enriquecer as suas técnicas: descubra como fazer artesanato de resina!


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